千面佳人焕新归来

□融媒体记者 黄耿煌(huánggěnghuáng)/文 受访者/供图

当非遗在(yízài)传统和现代中找到连接点，就有了可持续发展的动力。

近年来，从公众活动到企业匠人，泉州各界为此努力，在活态传承非遗中(yízhōng)守护文脉，点亮现代生活(shēnghuó)。

藤铁工艺(gōngyì)还能制作包包

情绪上怀旧，设计(shèjì)上简约，藤编家具受欢迎。

藤铁家居持续(chíxù)推进工艺和题材、产品创新

藤制家具是非(shìfēi)遗项目安溪藤铁工艺(gōngyì)的主要产品。它以独特的天然质地与文化情怀(qínghuái)，在崇尚环保、健康的现代居住生活理念的当下备受青睐。

在(zài)古代，安溪因盛产藤竹而发展藤铁工艺，藤被广泛应用(guǎngfànyìngyòng)于家具与日用品的制作。进入现代(xiàndài)，藤制家具的天然草木气息，为居住空间(kōngjiān)增添了一种自然舒适的氛围，很契合当代人追求环保、回归自然的生活理念。

在被誉为安溪“藤铁(téngtiě)工艺之父”的(de)陈清河等非遗传承人的传承、保护和创新下，竹编、藤编与铁艺实现深度融合，设计(shèjì)出兼具实用性与艺术性的家具产品，推动藤铁产业从竹编车间发展为年产值超百亿元的产业集群。有的企业展厅里(lǐ)，藤铁工艺品达8万多件，涵盖(hángài)各类(gèlèi)田园、热带雨林以及地中海风格的家具和饰品，每年“上新”约3000件原创产品。尚卿乡(xiāng)灶美村成为远近闻名的藤铁家具生产村，创造了年交易额超5亿元的“电商神话”。

在手艺人和设计师的共同打造下，藤制家具的装饰艺术价值日益凸显：原色调(sèdiào)的天然纹理呈现，让空间清新自然；深棕与浅驼的搭配，展现自然、古朴的韵味(yùnwèi)；橘红与藕荷的活泼色彩搭配，为(wèi)家居空间增添一抹亮丽的生动感……无论是现代简约风(fēng)、中式传统风，还是北欧风、地中海风等，藤制家具均能巧妙融入，自然和谐，让不同(bùtóng)年龄段、不同风格(fēnggé)追求的人群都十分喜爱，为美好生活增添更多情趣。

砖雕从厝顶外墙(wàiqiáng)走下来，登堂入室。

砖雕(zhuāndiāo)是中国古建筑的标志性外墙(wàiqiáng)装饰，其中闽派的红砖(hóngzhuān)显得格外鲜艳。在闽南，有红砖古厝，必有砖雕。闽南砖雕的特别之处不仅(bùjǐn)在砖色，更源于晋唐以来对建筑材料的选择，手艺人通过在砖上的雕刻创作，才使红砖成为艺术表达的载体，承载当地传统文化和民俗风情。

在闽南，砖雕与建筑装饰密不可分，广泛应用于闽南地区古建筑的(de)门面、墙体及细节装饰中，展示历史故事、吉祥(jíxiáng)动植物、花鸟山水、宗教神话、书法艺术与家族祖训等，素有“无雕不成屋”之说(shuō)。

随着时代演进，非遗传承人和泉州艺术家(yìshùjiā)对砖雕进行大胆创新，有的结合篆刻(zhuànkè)技术，有的融入本土文化(wénhuà)元素，有的创新传播方式，将闽南砖雕拓展至建筑装饰(zhuāngshì)、文创产品、艺术装置，融入邮票、纪念张、明信片之中。

在福建省工艺(gōngyì)美术名人、晋江市“闽南红砖雕刻工艺”非遗传承人吴小清看来，作为非遗手工技艺(jìyì)的(de)泉州砖雕，在继承传统闽南手工砖雕的基础上，应结合现代生活方式，适应当下审美理念，将(jiāng)闽南手工砖雕融入生活中，赋予砖雕新的表现形式与文化内涵。他在创作一款狮纹(shīwén)砖雕茶盘(chápán)时，用茶色晕染色、把砖雕嵌入乌金石中，让红色的狮纹砖雕与黑色石材形成强烈的色彩反差与质感呼应，使得茶盘整体更具观赏性，并带有(dàiyǒu)别具一格的闽南风情。

福建省手工艺大师、南安市雕刻(diāokè)工艺协会副会长伍建东也主张，砖雕(zhuāndiāo)传承需贴合现代生活(shēnghuó)。他将人文情怀、哲学思想融于雕刻中，使(shǐ)泉州砖雕的内涵更加丰富。于是，他创作出茶盘、杯托、壶承、插、镇纸、摆件等(děng)一系列砖雕茶饰作品，其中砖雕茶盘《福见水仙》将福文化与水仙花图案(túàn)融合(rónghé)设计，水仙花朵花叶绕成一个“福”字，并搭配八个如意造型，寓意(yùyì)福运延绵、八闽如意，寄托福建人民对(duì)幸福生活的向往。《闽南燕尾(yànwěi)脊》作品将百年古砖与传统工艺相结合，采用线雕、浅浮雕、平地沉雕等传统雕刻法，融合燕尾脊与圆月等元素，极具闽南味道。作品被一位华侨带到菲律宾，“虽然只是小小的方寸块(kuài)，却仿佛能让我看到家乡的月亮和传统建筑。”华侨的这番话深深触动了伍建东，让他深感技艺传承的使命所在。

如今，砖雕(zhuāndiāo)从厝顶、外墙“走下来(xiàlái)”，进入屋内，挂在墙面、摆上桌案，在保留原有的复古质朴特性之余，也充分发挥实用性与艺术性，让传统技艺融入当代生活，也为房屋内部(nèibù)增添别致有趣的独特韵味。

用非遗脱胎漆艺做成的宝葫芦造型美观，装饰典雅(diǎnyǎ)。

在古老的(de)东方(dōngfāng)，竹编艺术凭借其(qí)匠心独运的手工技艺和深厚(shēnhòu)的文化底蕴，始终保持着独特的韵味，但传统的竹编器物在现代生活中逐渐被边缘化。为了让这一古老技艺在现代焕发新生，设计师不断探索竹材的视觉美学与功能，尝试将传统竹编引入现代的室内空间。

今年3月，“上城士非(fēi)遗巡游空间001泉州站”启幕，现场展出的非遗艺术空间中，由(yóu)传统非遗漆篮解构而成的现代吊灯成为参观者(cānguānzhě)打卡拍照的重点。

设计师徐明宇表示，设计师应思考如何借用非遗技艺为现代家居注入新的(de)(de)(de)灵感，使空间承载非遗背后的情感叙事，实现(shíxiàn)功能与(yǔ)美学的共生。最终，他从中囯传统的竹器物中汲取灵感经典纹样，制作了《平行花园系列》，以充满非遗漆篮气息的现代吊灯(diàodēng)，使民俗符号化为空间艺术品，赋予光线一种深度与个性，既充满历史感，又不失现代感，展现非遗产品在当代空间的表达力。

这一系列结合泉州传统非遗漆篮，展现了竹编与大漆的文化与美学。同时探索竹编作为(zuòwéi)可持续材料的新应用(yìngyòng)，拓展了非遗在现代室内空间的可能性，提供可持续、可定制的独特产品(chǎnpǐn)。

“这不仅是手工艺的传承，更是一场视觉与灵魂的盛宴(shèngyàn)，竹编以其姿态跨越时间和空间，被赋予新的生命和意义(yìyì)。”徐明宇认为，通过非遗元素的解构与重组(chóngzǔ)，可转化为设计图案或符号，也(yě)可以进行材质跨界、尺度转换，将一些非遗工艺融入空间，增加新的功能。

泉州是一位非遗“优等生”，拥有7项(xiàng)世界级非遗、36项国家级(guójiājí)非遗、128项省级非遗、262项市级非遗、726项县级非遗。随着(suízhe)创新与融合的发展(fāzhǎn)，一项项非遗不断地走进现代生活，与人们朝夕相处。

滴水兽，这一闽南建筑中的(de)“小可爱”，原本一直趴在古厝屋角的出水口，默默守护着闽南人家。虽然随着当下建筑的发展，新建的楼宇屋角不再延续这一构件，但人们对它的喜爱从未减少。非(fēi)遗传承人吴小清将滴水兽、屋脊兽这类传统屋檐上(shàng)的雕塑缩小、做精，设计出了不同的功用，做成茶具和(hé)(hé)摆件。“制作时(shí)不仅需要更加细腻的捏模手法和绘画技巧，还要有心境。心里要有瑞兽的模样，捏出来才能活灵活现，摆在(bǎizài)家中桌上才有趣味。”吴小清说。

现今，这些保留传统韵味的(de)滴水兽饰件，被制作成摆件、筷架、冰箱贴、吊坠等小(xiǎo)物件，精致小巧，广受市民和(hé)游客欢迎。“它像是房子和家人的守护精灵，带着放在家里，寓意平安顺遂。”浙江游客陈先生说，每次看到这些小物件，都能感受到泉州文化的魅力，小小的细节(xìjié)里蕴藏(yùncáng)着丰富的故事。

非遗设计融入空间，增进(zēngjìn)在地风物体验。

位于古城西街的旧(jiù)馆驿(yì)巷里的新驿·清源驿，在修缮时融入了大量的非(fēi)遗元素(yuánsù)，打造独特的泉州非遗风物体验空间。运营团队走访了惠安、安溪、永春和德化，挖掘各县（市、区）的非遗物件和手艺，精心将这些元素巧妙融入古厝装修——红色的地砖和红砖(hóngzhuān)墙保留了闽南古厝最原始的特色；大厅吊灯灵感来自惠安女斗笠；背景墙绘制泉州插画风物地图；狭长的红砖过道成为网红(wǎnghóng)打卡地；会吐泡泡的金鱼花灯增添了独特的趣味和古韵(gǔyùn)……丰富的非遗元素让小院传递出浓浓的闽南风情与(yǔ)文化质感。

泉州市工艺美术大师林明芳是非遗项目闽南传统建筑营造技艺中的堆剪名匠，为让(ràng)这门传统艺术更好地融入现代(xiàndài)生活，他将(jiāng)剪瓷雕制成装饰画，装到水(shuǐ)石板、陶瓷板上，呈现出花鸟鱼虫等优美图案，让剪瓷雕作品走入现代闽南人(rén)家中。“五颜六色的碎瓷片通过拼贴，不仅能装饰屋顶，也可以点缀室内，呈现独特的美感和主人的品位。”他说，剪瓷雕应该从屋脊(wūjí)走向室内甚至展馆(zhǎnguǎn)，进入大众视野，为更多人了解与欣赏。